Работа творчеству не помеха: 3 истории о том, как все удачно совмещать

Если у вас есть дело для души, не связанное с основной работой, то вы хоть раз слышали вопрос: «А почему ты не хочешь бросить все и заниматься только творчеством?»

И пока вы думаете над ответом, мы расскажем истории трех девушек, которые несмотря на страстное увлечение своими хобби решили не превращать их в работу. Расспросили, как им удается развиваться в обоих направлениях и как творчество влияет на их жизнь.

Татьяна Власова

PR-директорка Одесского международного кинофестиваля и Украинской киноакадемии. В свободное время — солистка группы VLASNA, поэтесса

О первых серьезных шагах в творчестве

Желание творить было со мной всегда. Я абсолютный гуманитарий, и, думаю, это вполне естественно для меня.

Я с детства занималась музыкой, имею музыкальное образование. В школе писала стихи, как и многие. Но, конечно, это были несерьезные попытки. Пожалуй, даже хорошо, что я ни одного «стихотворения» сейчас не помню — разве что короткие строки об одноклассниках, которые зачитывали на выпускном во время вручения аттестатов.

Сейчас я уже понимаю, что мое творчество — это серьезно. Впервые осознала это в 2017 году. Тогда нашу группу (еще под прежним названием «АССА») номинировали на главную музыкальную премию страны YUNA в категории «Новое дыхание». Помню, сначала я в это даже не поверила и подумала, что произошла какая-то ошибка. Ведь мы только начинали, у нас было только две песни.

Это был своеобразный рубикон. До этого я несколько раз бывала на премии YUNA как журналистка. Однажды даже, смотря на красную дорожку, сказала мужу (он также играет в нашей группе): «Когда-то и мы здесь будем». И вот за год или два это произошло — мы номинанты на премию и мы на красной дорожке церемонии! И пусть тогда не победили, но это стало для нас всех и лично для меня мощным трамплином, который дал понимание, что все не зря. После этого мы начали заниматься развитием группы серьезнее и глобальнее.

Работа и творчество: как совместить

Вопрос о том, чем заниматься — творчеством или работой, передо мной никогда не стоял. По специальности я журналист, 10 лет работала в медиа различных форматов. Писала, общалась с людьми, узнавала много интересного, а затем воплощала это в «художественный продукт» — статью или телесюжет. Это тоже творчество, безусловно.

Возможно, если бы у меня была менее творческая профессия или если бы я была просто офисным работником с четким графиком с 9 до 18, то этот вопрос как-то бы возник. Но сколько себя помню, работа никогда не мешала мне творить, как и творчество никогда не мешало работе.

Мне кажется, чтобы чувствовать себя гармонично, человеку нужны три составляющие: любимая работа, человек, с которым можно поделиться своими переживаниями, и хобби, которое может «переключать».

Стихи и музыку я совмещаю с профессиональной деятельностью. И, кажется, у меня это получается. Я не ищу время на творчество намеренно. Он всегда есть, я так построила свою жизнь.

Обычно, когда я работаю, то сосредоточена на этом. Но иногда во время работы может прийти в голову какая-то строка или музыкальный мотив. На такой случай всегда под рукой телефон с диктофоном и заметками. Открываю необходимое приложение, записываю, чтобы не забыть, и дальше продолжаю работать.

А бывает и наоборот — на репетиции группы прихожу с ноутбуком, и пока коллеги-музыканты настраивают инструменты, дорабатываю то, что не успела, или завершаю срочное дело, а потом уже присоединяюсь к ним.

Я люблю планировать. Всегда есть план на день, иногда — расписан по часам (чтобы понимать, сколько времени могу выделить на музыку, чтение, прослушивание новых песен, изучение английского и испанского, спорт). Это дисциплинирует и позволяет развиваться в нескольких сферах параллельно, не жертвуя любимыми делами и всесторонним развитием. Например, если я замечаю, что уже два дня не была в спортзале, то планирую день так, чтобы сегодня точно получилось позаниматься. И обычно это работает.

Также радует то, что на работе о моем творчестве знают и очень поддерживают. Когда выходит новая песня, то коллеги репостят ее на свои страницы, устраивая целый флешмоб.

О доходе от творчества

Песни группы VLASNA есть на стримингових платформах, их покупают, потому определенный доход от этого есть. Впрочем, это не та сумма, которая может позволить четырем музыкантам жить беззаботно и заниматься только творчеством. Но даже если бы творчество вообще не приносило денег, я бы все равно им занималась.

Моя поэтическая деятельность тоже не является прибыльной. Я еще не выдала ни одной книги, на которой бы теоретически могла заработать.

Проект «ІншіВірші», который я основала, чтобы знакомить людей с украинской поэзией, тоже некоммерческий. Мы с командой — поэтами Елизаветой Красниченко и Сергеем Смальчуком — ведем его полностью на волонтерских началах.

О влиянии карантина

Конечно, карантин нарушил ряд планов. Нам с проектом «ІншіВірші» пришлось отменить много мероприятий, которые планировались на весну и лето.

Но в целом мы с командой адаптировались к новым условиям и в начале ноября запустили онлайн-марафон чтений «Слова — щоб дихати». Это серия выпусков с известными украинцами: журналистами, поэтами, музыкантами, ведущими. Я встречаюсь с ними онлайн каждый вечер в 21:00, и мы читаем стихи. А в процессе собираем средства для БФ «СВОИ», который сейчас, в частности, закупает кислородные концентраторы для больниц.

А вот на группу VLASNA карантин повлиял в определенной степени положительно. Освободилось немного времени и у саундпродюсера, и у музыкантов. Поэтому мы «подтянули хвосты», записали те песни, над которыми давно начали работу. Также у меня из-за всей этой ситуации с пандемией появились новые ощущения, переживания, которые вылились в новые стихи.

О творческих планах

Мы и дальше будем работать над тем, чтобы музыку VLASNA услышали как можно больше людей. Будем также развивать проект «ІншіВірші», чтобы делать украинскую поэзию настоящим мейнстримом.

А глобальная моя цель — развивать культуру «Читай / слушай / смотри украинское». Хочется, чтобы все больше людей понимали, что украинское — это модно, стильно, современно.

Мне кажется, что нужно больше работать именно над культурными проектами — от небольших до общенациональных. Сейчас это особенно важно.

Марина Бродовская

Маркетологиня Happy Monday. В свободное время —
фотографка, видео- и графическая дизайнерка

О первых серьезных шагах в творчестве

Я верю в то, что в каждом человеке желание творить заложено с детства. Мой путь начался с музыки. На это повлияла мама, которая часто играла дома на фортепиано и красиво пела. Но такое хобби надолго не прижилось, и я нашла новое — рисование, которое плавно перешло в фотографию.

Фотография казалась мне самой загадочной и недоступной, ведь возможности купить профессиональную камеру не было, а заниматься таким творчеством хотелось.

Я начала знакомство с этим искусством со сборника по теории фотографии, который мне сформировал папа с журнальных вырезок. Замечу, что это были не красивые картинки для вдохновения, как в пинтересте, а отрывки статей с сухой информацией и примерами, типа разницы в изображении с диафрагмой 1,5 и диафрагмой 16. Местами было скучно, но теоретическую базу я усвоила прекрасно.

Серьезно вернулась к творчеству в конце второго курса университета, когда за 3 месяца производственной практики в туристической фирме мне удалось собрать средства на первый фотоаппарат Nikon и курс в фотошколе Виктора Марущенко.

Работа и творчество: как совместить

Сочетать творчество и работу мне помогает одна техника — выделять один день в неделю на творческий проект (у меня это какой-то из выходных). Тогда я выключаю телефон, могу оставить только музыку и занимаюсь. Так я работала над последней фотокнигой и за два месяца создала первый вариант. Для такого формата это очень быстро.

Конечно, поддерживать такой баланс удается не всегда, потому что иногда много работы и творческие проекты откладываются. Но я всегда ищу возможности быстрее вернуться к ним, потому что это делает мою жизнь многомерной и, соответственно, дает энергию, ресурс для других дел.

Вообще-то четко разграничить творчество и работу мне тяжеловато. Бывает, новые творческие идеи приходят во время рабочих встреч, и я не могу их не записать, потому что обычно они очень ценные и перерастают в нечто важное и крутое. Поэтому стараюсь быстренько записать, чтобы вернуться к ним позже, и снова концентрируюсь на встрече. Не думаю, что это плохо, потому что так живет большинство творческих людей 🙂

Отдельное удовольствие — поддержка коллег. Они знают о моих проектах, приходят на выставки, иногда покупают работы, пишут приятные комментарии в соцсетях. Это очень мило 🙂

О доходе от творчества

Признаюсь, что когда-то было желание бросить основную работу и уйти в творчество. И хотя я этого ни разу не делала, без попыток зарабатывать на фотографии не обошлось.

Как-то я начала проводить фотосессии за деньги. Всего их было много, но больше всего запомнились две тяжелые — свадебные. Тогда я впервые столкнулась с тем, что мне один раз вообще не заплатили за работу, а второй — заплатили меньше, чем было договорено. Чувствовала себя беззащитной, самооценка немного упала, и впервые появились мысли, что все это несерьезно. Конечно, было неприятно, но такие ситуации четко показали, что фотографировать на заказ я не хочу, а для фотожурналистики у меня не тот характер.

Тогда приняла решение — работа должна быть серьезной и хорошо оплачиваемой, а искусство — для души и в свободное время. Возможно, звучит как поражение, но для меня это стало победой.

Я получила внутреннюю свободу, начала комбинировать графический дизайн с фотографией, экспериментировать с аналоговыми способами фотопередачи. Так пришла к идеальному для себя формату — фотокниги, потому что в них объединилось все, что люблю — фотография, дизайн и сторителлинг.

Сейчас творчество приносит мне доход, но не прибыль, поскольку требует значительных инвестиций времени и денег. У меня покупают фотографии с выставок через соцсети и галереи. Также недавно я выпустила книгу, которая неплохо продается. Но зарабатывать на этом полноценно пока не планирую, потому что ценю в своей деятельности сам процесс, а не результат.

Стелла Марчук

QA Engineer в IT-компании SoftServe. В свободное время —
иллюстраторка, основательница Stella Sun Studio

О первых серьезных шагах в творчестве

На третьем курсе экономического университета, работая в отделе кадров строительной компании, я решила остановиться и найти то, к чему лежит душа. Ведь именно студенческие годы — время для поиска себя в этом мире.

Работа по специальности меня совсем не вдохновляла, поэтому я решила, что нужно что-то менять. Вспомнила, что всегда любила рисовать, хотя никогда не представляла себя художницей. Мне просто нравились легкие и минималистичные рисунки, даже немного «наивные» — несложные в технике, но вызывающие эмоцию.

Попробовала нарисовать несколько таких иллюстраций, пыталась передать что-то особенное через образы. Получила замечательный фидбэк от друзей и знакомых. Они уже тогда хотели приобрести первые открытки, но я не восприняла это серьезно.

В какой-то момент запросы участились, тогда я задумалась. Видимо, это и стало толчком создать первый тираж открыток. В процессе приходило осознание, что я, кажется, нашла себя. Нашла то дело, которое не забирает энергию, а дает!

О годе работы иллюстратором-фрилансером

В какой-то момент я окончательно устала от работы в отделе кадров и решила пойти на фриланс. Так начался один из самых интересных периодов моей жизни. У меня как-то сразу все пошло хорошо. Постоянное вдохновение творить, новые работы, новые заказы, новые клиенты. Все это сильно мотивировало.

Было классно, потому что теперь я сама контролировала свой график. Все шло на энтузиазме, и я сама удивлялась своей эффективности. Рисовала не только открытки для своей студии, но и принимала коммерческие заказы: приглашения на свадьбу и другие события, открытки для компаний, брендов, иллюстрации на одежду.

Однако в какой-то момент продуктивность начала падать. Было трудно себе в этом признаться, но приходило осознание, что свободный художник, творящий 24/7 — это немного не про меня. Поняла, что не хочу соблюдать дедлайны и требования в своем творчестве, устала от порой вынужденных коллабораций. Вновь столкнулась с выгоранием.

В процессе размышлений пришло понимание, что хотелось бы снова вернуться к «земной» работе, где все понятно и предопределено, есть команда и четкие задачи. Прошла первый попавшийся курс по тестированию ПО, который смогла найти, а затем прошла отбор в IT-академию. Успешно закончив обучение, устроилась в компанию SoftServe тестировщицей.

Работа и творчество: как совместить

Совмещать несколько дел никогда не было для меня проблемой. Это страхует от выгорания, придает ощущение баланса. У меня с 18 лет всегда было два дела: сначала университет и работа, впоследствии работа и студия.

Совмещать удается благодаря нескольким простым лайфхакам.

1. Концентрируюсь на чем-то одном в определенный промежуток времени. Постоянно переключаться то на работу, то на творчество — не про меня.
2. Умею расставлять приоритеты. Понимаю, что сейчас мой основной фокус — на работе. Вижу в этом возможности для развития, не хочу упустить. Поэтому в рабочее время я только работаю, а свободное — посвящаю творчеству. Достаточно редко бывает, что в рабочем процессе приходит какая-то идея для иллюстрации. В таком случае выделяю немного времени на зарисовку эскиза, чтобы продолжить его развивать в свободное время.
3. Если чувствую, что хочу порисовать, просто просыпаюсь раньше или планирую время так, чтобы заняться этим после работы. Однако не могу сказать, что все выходные или в послерабочие часы всегда рисую. Нет. Здесь уже по ощущениям 🙂

На работе поддерживают мое творчество. Планировала даже провести художественный мастер-класс для коллег, но помешал карантин.

Современные, прогрессивные компании в том, что у работников есть хобби, видят только хорошее.

О доходе от творчества

Мое дело создано для души. Оно доставляет удовольствие не только мне, но и клиентам, оно — не о деньгах. Поэтому я не веду учет расходов и доходов. Но придерживаюсь двух важных правил:

• почти все средства, заработанные на продаже открыток, реинвестирую в развитие студии (иногда могу взять какую-то часть на личные расходы);
• не вкладываю в Stella Sun Studio деньги из зарплаты (для меня важно, чтобы мое любимое дело могло само себя поддерживать без других поступлений).

Кстати, доход от творчества я получаю пока только от реализации открыток. Перестала принимать коммерческие заказы, когда решила отказаться от фриланса и нашла основную работу. Иногда еще провожу мастер-классы, чтобы пообщаться и порисовать в приятной атмосфере с интересными людьми.

Чувствую, что сейчас для меня это идеальный вариант. Я в полном балансе.

О влиянии карантина

С введением карантина я начала уделять творчеству больше внимания. Не только потому, что стало больше свободного времени, но и потому, что раньше дорога из дома в офис и обратно отнимала много энергии. Сейчас хватает сил на еще что-то, кроме работы и домашних дел.

В развитии студии практически ничего не изменилось — заказы как были, так и остались. Но в период жесткого карантина ничего не отправляла и сразу предупреждала об этом клиентов. Не хотела, чтобы они подвергались опасности, посещая почту, и самой не очень хотелось заболеть.

А еще до пандемии у меня не было открыток с котиками. Теперь есть🙂

О творческих планах

Хотелось бы выйти на более высокий уровень. И я четко понимаю, что для этого надо работать не столько над улучшением продукта, сколько над продвижением и презентацией. Приятно, что людям нравится мое творчество, что клиентов становится больше, меня очень вдохновляют их эмоции.

Также планирую создавать больше иллюстраций не только в формате открыток, но и на других продуктах. Еще мне нравится участвовать в соцпроектах. Уже имела небольшой подобный опыт, но хочется повторить 🙂

В ближайших планах — пройти курс по психологии творчества. Хочу изучить, как творчество меняет человека, что он чувствует в процессе, как думает, как это воспринимает. Потому что для меня творческий процесс — это больше, чем просто увлечение или любимое дело. Это способ воспринимать мир.

Читайте также

Истории людей, которые сделали музыку своей профессией и достигли успеха

3 истории о том, как зарабатывать и приносить пользу обществу

Как я бросила карьеру руководителя и стала сценаристом